أفضل أفلام 2025 حتى الآن- أفلام تتحدى الخوف والنوع
في الصيف الماضي، كانت القصة الكبيرة لقائمة الشرف في منتصف المدة عبارةٌ عن رعب، سواء كان مرتفعًا أو غير ذلك: أفلامٌ ترسم خرائطٍ بقلق لمناطق الشفق العامة والخاصة. لا تزال الأمور مخيفة جدًا في عام 2025، ولكن في رأيي، فإن أذكى صانعي الأفلام هم أولئك الذين يستخدمون النوع بمرونة، لتوسيع أفكارنا حول الخوف إلى نقاط الانهيار وما بعدها. على سبيل المثال: The Shrouds هو فيلم كوميدي، و Friendship هو فيلم رعب (و كلاهما يدور حول مطوري التطبيقات). ما تشترك فيه أفضل أفلام العام حتى الآن هو نبرة من عدم اليقين الهادئ والزاحف؛ إنها مليئة بالصور المفتوحة على مصراعيها للتفسير والنهايات التي تترك نهاياتٍ سائبة تتدلى في كل مكان. إن هذا الشعور المزعج بالنقص هو سبب إضافي لاعتبار اختياراتي مؤقتة - أو ربما مجرد تشويق قبل أن يجلب لنا اندفاع موسم الجوائز الوشيك مشروع مؤلف تلو الآخر. ولكن قبل القلق بشأن شهر ديسمبر، دعونا نرى العناوين التي وصلت إلى القائمة بعد ستة أشهر.
10. The Woman in the Yard
حيث كانت هدية Netflix في العام الماضي لعيد الميلاد Carry-On سلسة وخفيفة الوزن، فإن متابعة Jaume Collet-Serra تتجلى على أنها رعب نفسي قاتم وآسر - ليس مرتفعًا جدًا من خلال الإخراج السلس المعتاد للمخرج بقدر ما هو مأهول. دانييل ديدويلر رائعة بدور أرملة تحاول حماية أطفالها من متطفل واضح يرتدي حجابًا أسود طويلًا، ولكن كما اتضح، فإن المكالمة المجازية قادمة من خارج المنزل. حقيقة أنه من السهل تخمين نوايا وهوية المرأة الاسمية في الفناء لا تجعل الطبيعة الزاحفة التي لا هوادة فيها للتهديد أقل إثارة للقلق. سيطرة Collet-Serra على الإطار كاملة ويعمل مع المصور السينمائي المعتاد لآري أستر، Pawel Pogorzelski، وهو يستحضر بعضًا من أكثر الصور الخارقة للطبيعة التي لا تمحى في الذاكرة الحديثة - مسرحية الظل والاقتراح جديرة بفال لوتون.
9. The Phoenician Scheme
لا تسميها عودة - أو رحيلًا. ويس أندرسون هو كما يفعل ويس أندرسون. ومع ذلك، هناك شيء يمكن قوله عن الاختلافات السطحية، خاصةً عندما يتم نشرها بدقة وإيحاء كما في The Phoenician Scheme، والتي تعتبر أول فيلم حركة رسمي لصانعها يجوب العالم ويقدم متعة أكثر من أسلافه الفوريين في قانون أندرسون. الفيلم مصنوع بشكل جميل، بالطبع، ولكنه يتمتع أيضًا بالروح؛ إن اختيار بينيشيو ديل تورو الحزين على الدوام كقبطان مشكوك فيه أخلاقياً في الصناعة الدولية في منتصف القرن العشرين أمر ملهم، وهو يقدم أداءً مليئًا بالروح تمامًا كما تحتاج المادة لتجنب التظاهر. هذا هو أفضل سرد للقصص لأندرسون منذ فترة: إنه يرسم لبطل الرواية مسارًا فدائيًا وعرًا ورائعًا، بما في ذلك عدد قليل من الانهيارات المذهلة. في غضون ذلك، يقوم الممثلون المحيطون بديل تورو بعمل الرسوم المتحركة الحية بحماس. يشير دور مايكل سيرا الداعم الممتاز إلى أنه يجب عليه زيارة WesWorld في كثير من الأحيان. يُفترض أن شخصية ديل تورو كانت تستند إلى والد زوجة أندرسون الراحل، والمودة التي تسري في الفيلم ملموسة دون إضعاف حواف نقده الرأسمالي. من خلال تخيل تصرفات وسيط قوة يحاول تجريد نفسه أخلاقياً من ثروته التي حصل عليها بشكل غير قانوني - ومعه خطاياه - فإن أندرسون لديه قصة رمزية لحقبة ترامب ويطعنها أيضًا.
8. Friendship
لقد سمعت شكاوى هنا وهناك بأن فيلم أندرو دويونغ الأول لا يضع خطاً أساسياً سلوكياً معقولاً لشخصياته، أو أنه من الصعب التوفيق تماماً بين يأس كريغ البائس الذي لا صديق له لتيم روبنسون وردود أفعال الناس من حوله. أقول إن هذا التوتر ليس خطأً، بل ميزة، وأيضاً ما يجعل Friendship أكثر جرأة ولزوجة من غالبية قصص bromance المريحة بعد Apatow. الألفة تجعلنا جميعاً أغراباً، ودويونغ ينقل هذا الإحساس بمهارة بين الضحكات الهستيرية؛ حقيقة أن الكثير من اللحظات الأكثر تسلية تبدو عفوية - ليست مرتجلة بقدر ما يتم بثها من بُعد آخر - تكذب ضيق كتابة السيناريو. على الرغم من كل حماقته، فإن Friendship هي قطعة عمل واضحة للغاية؛ نصها الفرعي أقرب إلى النقد الاستهلاكي المهتز لفيلم Fight Club منه إلى إعفاء الرفاق لفيلم I Love You, Man، وهو شجاع بما يكفي لرؤية أفكاره حول الولاء والثقة والاستياء من الذكور بيتا حتى استنتاجاتهم (غير) المنطقية. للنظر فيه: أفضل ممثل مساعد، بول رود، مُحرر بفرح من معسكر Marvel ويعمل بجد في دور مصمم بعناية لشخصيته النجمية. أفضل ممثل مساعد: كونر أومالي، الذي يظهر في مشهد واحد ويحصل على قراءة السطر لهذا العام (ستعرف ذلك عندما تسمعه).
7. Misericordia
لا يمكنك العودة إلى الوطن مرة أخرى - وإذا فعلت ذلك، فسيكون هناك دم. هذا هو خلاصة فيلم ألان غيرودي المبهج والمثير للقلق Misericordia، حول شاب ضال في العشرينات من عمره يدعى جيريمي (فيليكس كيسيل)، الذي يعود إلى القرية الريفية لشبابه لحضور جنازة ويحاول أن يعيش أيام سلطته (نيسواز)، مع نتائج مؤسفة. في كل مكان ينظر إليه جيريمي، يرى احتمالات رومانسية - زميل طفولته من الذكور ألفا؛ شخص وحيد سمين ورقيق؛ الكاهن المحلي - وبعضهم محشورون في خزائنهم المجازية أكثر من غيرهم. ومع ذلك، فإن بطلنا يؤوي أيضاً دوافع أكثر قتامة، ويقضي غيراردي وقتاً ممتعاً في بناء التشويق بنفس الأسلوب الهادئ والنيو-هتشكوكي الذي حدد فيلمه الرائع عام 2013 Stranger by the Lake. تحت حرفته الدقيقة، غيرودي هو كاتب ساخر وإنساني. إنه مهتم بما يجعل شخصياته تدق، وأيضاً لماذا ينفعلون. كلما أصبحت Misericordia أكثر ميتافيزيقية، كلما كان أسلوبها المسنن والكاشف يسفك الدماء. إنه فيلم مظلم ومروع ورائع يفهم الرابط - الديني والوجداني في آن واحد - بين الشعور بالذنب والرغبة. مشاهدته مروعة ورائعة بشكل قهري مثل التنصت على اعتراف شخص آخر.
6. Sinners
بما يتناسب مع فيلم يضم بطليْن توأمين، يحتضن Sinners التشعب: النصف الأول هو صورة مجتمعية نابضة بالحياة، والثاني هو فيلم إثارة حصار بأسلوب جون كاربنتر. النسيج الضام بين هذين القسمين موسيقي، ويتسع باتجاه وبعيداً عن قطعة مركزية مذهلة تذيب العقل وتجمع بين أنواع وأجيال متعددة من الفن الأمريكي من أصل أفريقي. ريان كوغلر لا يترك كل شيء على حلبة الرقص هنا فحسب؛ بل إنه يلامس حواف صناعة أفلام الاستوديوهات ذات الميزانيات الكبيرة ويسحب جمهوراً سائداً كبيراً جداً للقيام بالرحلة. تذكر كل الشكوك الصحفية الغريبة التي أثارتها الصناعة حول ما إذا كان Sinners سيسترد ميزانيته على الإطلاق؟ بعد 350 مليون دولار (وما زال العد مستمراً)، يبدو كوغلر وكأنه أذكى رجل في الغرفة - بل وأكثر من ذلك لأنه ليس لديه أي اهتمام بصنع جزء ثانٍ. جيد له: من يحتاج إلى امتيازات أفلام الرعب الرائجة على أي حال؟
5. Eephus
من المعروف أنه لا يوجد بكاء في لعبة البيسبول. ومع ذلك، فإن فيلم Carson Lund الأول مصمم لترك نوعاً معيناً من المشاهدين دامعاً. بشكل أساسي، إذا كنت قد ذهبت من قبل إلى ملعب محلي لتمديدها والتقاط الذباب وإطلاق النار على الرفاق مع رفاقك - كلما كان العمر متوسطاً وأكثر شبهاً بالأب، كان ذلك أفضل - فإن Eephus هو لك. حتى بالمقارنة مع الكلاسيكيات مثل The Bad News Bears و Bull Durham، فإن المخاطر منخفضة من حيث البيسبول: اللاعبون هم أعضاء محبون في الدوري الترفيهي يجتمعون في مباراة أخيرة في منافسة طويلة الأمد تعتمد على حقوق المفاخرة. الخصم الحقيقي هو التنمية الحضرية: الفرق تحدق في الهدم الوشيك لملعبها المحبوبk، وأيضاً الحقيقة المتطفلة لموتهم الجماعي. هذا هو الوجودية في الشوط السابع، ويكتمل مع قاعة مشاهير في Bill "Spaceman" Lee، الذي يبث للعب نسخة من نفسه. Lund هو صانع أفلام ماهر: إنه يعرف كيف يعمل العد ويرسم الزوايا، وتأثيراته الفنية مرتبة (كل من أول من صنع مزحة Goodbye, Dragon Inning يستحق حقوق الملكية). بدوره قاتم وشجاع - وبخطى وإطار حذرين مثل لعبة مثالية - Eephus هو فيلم رياضي لهذا العام: صناعة أفلام أمريكية منخفضة الميزانية عالية المستوى.
4. On Becoming a Guinea Fowl
يفتتح فيلم Welsh الزامبي الثاني الرائع للمخرجة رانغانو نيوني بإشارة غير متناسقة إلى ميسي إليوت. أثناء القيادة إلى المنزل عبر لوساكا من حفلة تنكرية في سوبا دوبا فلاي، تصادف شولا (سوزان شاردي) جثة عمها الميتة، الذي يبدو أنه توفي خارج بيت دعارة محلي، حيث كان زبوناً منتظماً. يجعلها زي سوزان المتلألئ تبدو وكأنها رائدة فضاء، أو ربما مسافرة عبر الزمن؛ مع وضع ذلك في الاعتبار، فإن جنازة الرجل الميت - وهي قضية متقنة تتضمن العشرات من أبناء العمومة وأمواج من التطهير الطقسي - تنتهي بالعمل كقناة لصدمة الطفولة. إنها ثقب دودي، كما اتضح، يمكن الوصول إليه من قبل أفراد آخرين من الإناث في العائلة؛ إن تردد شولا بشأن الراحل المحبوب وعروضه لعاطفته الأبوية هي جزء من نمط أوسع. إن مسألة كيف نخلّد ذكرى المعتدين - إما بالدعوة إليهم، أو بتبرير أفعالهم، أو بكنس أوساخهم بعد وفاتهم تحت السجادة - هي جوهر On Becoming a Guinea Fowl، وهو أمر أكثر تسلية مما يشير إليه موضوعه. إنه فيلم عن التحدث يعلن عن صوت إخراجي بليغ؛ تتنقل كاميرا نيوني المتجولة بين الديناميكيات الأسرية المتناحرة - والهندسة المعمارية المتشابكة والمتزعزعة للذنب والحزن - ببراعة لدرجة أن حتى أثقل اللحظات تبدو عديمة الوزن.
3. 28 Years Later
حسنًا، انسَ ما قلته في نهاية خلاصة Sinners: اتضح أن امتيازات الرعب الرائجة ليست مشكلة إذا كان لديك عدد قليل من المجانين الجيدين على رأس القيادة. دعونا نهتف لداني بويل وأليكس غارلاند (خاصة) أنتوني دود مانتل لجعل 28 Years Later أفضل بأميال مما كان يمكن لأي شخص أن يتوقعه: تمرين مذهل بصرياً ومتطور فنياً في بناء العالم والذي يتضاعف باعتباره نقداً لاذعاً (وإن كان متعاطفاً) لـ "عزلة بريطانيا الرائعة" الماضية والحاضرة والمستقبلية. على الرغم من كل الاستمرارية المصممة بعناية مع أسلافها، فإن 28 Years Later تتميز بصور تتجاوزها: مطاردة عبر جسر مائي غارق تحت الشفق القطبي تستحضر مخاوف بدائية من أعماق اللاوعي الجماعي، بينما تقيس فترة استراحة طويلة في ضريح أسطوري مصنوع يدوياً مرتفعات اللب العاطفي والمعبر والكوميدي بالكتاب الهزلي. أما بالنسبة للذيل بعد الإعلان الذي نوقش كثيراً، والذي يستخدم بذكاء أسلحة ثقافة البوب في المملكة المتحدة، فهو جنوني، صحيح - مثل الثعلب.
2. Caught by the Tides
يأخذ جيا تشانغكه، الذي يمكن القول إنه أعظم صانع أفلام آسيوي في القرن الحادي والعشرين، رحلة في مسار بطاقة الذاكرة، ويعيد استخدام لقطات قديمة بقيمة عقدين من الزمن (بعضها تم تصويره وراء الكواليس) لرواية جديدة تماماً عن آلام النمو في القرن الصيني. على الرغم من أنه ليس فيلم رعب، إلا أن Caught By the Tides تطارده شبح أعمال جيا السابقة، بما في ذلك، وخاصة، Unknown Pleasures, Still Life, و Ash Is Purest White (والتي تستحق جميعها اللحاق بها قبل القيام بالغوص). يحب جيا حبكات فضفاضة ومتسعة، وهيكله المفضل هو فتاة تفقد صبياً، فتاة تطارد صبياً في جميع أنحاء البلاد. ما الذي يجعل الهيكل يعمل هنا هو أن سيدته الرائدة الأبدية - شريكة الحياة تشاو تاو جيدة جداً في نقل الشوق - لعشيق مفقود، لأحلامها المتلاشية - لدرجة أنها لا تضطر إلى قول كلمة واحدة. صمتها يتحدث مجلدات في Caught By the Tides؛ في لمسة بارعة، يتم تقديم حوارها بالكامل تقريباً عبر رسائل نصية، يتم نشرها بأسلوب العناوين الفرعية للأفلام الصامتة من أجل طي قرن من التاريخ السينمائي. كل شيء قديم جديد مرة أخرى؛ أضف بعض الإشارات الخاطفة إلى عمليات الإغلاق بسبب COVID-19 وقليلاً من الصور الخيال العلمي مع ذكاء اصطناعي مبتسم وصديق للمستهلك (لقاء قريب من نوع سبييلبرغ)، ويكشف Caught By the Tides عن نفسه على أنه شيء خاص: فيلم اللحظة منذ 20 عاماً.
1. The Shrouds
من بين العديد من فضائله كقطعة مؤلف متأخرة الطراز (عاش اللحم القديم طويلاً!) وهجاء شرير للتكنولوجيا (احفر كل هذا التنسيب الساخر لمنتجات Tesla)، فإن The Shrouds هو أيضاً فيلم David Cronenberg الأكثر هيتشكوكي في مسيرته الطويلة. إن التفكير في حلزونات الرغبة التي تربط Vincent Cassel's GraveTech CEO Karsh بالنساء في حياته - زوجته الراحلة، بيكا؛ شقيقتها التوأم، تيري؛ ومساعدته للذكاء الاصطناعي يوم الجمعة، هوني، وكلهم شقراوات مثيرات يلعبن ديان كروجر - يمكن أن يمنح حتى المشاهد الأكثر رسوخاً قضية Vertigo. الرومانسية المنحرفة، بالطبع، هي واحدة من نقاط ديفيد كرونينبرغ الحلوة - وكذلك المؤامرة المرعبة. تكمن عبقرية The Shrouds في كيفية ربطها للإبرة بين الحزن والقلق وربطها معاً بالدقة الجراحية لعالم مجنون. إنه المكافئ السينمائي لجثة رائعة.
